Кустодиев Борис Михайлович
Русский художник. Портретист. Педагог. Академик живописи ИАХ.
Член Ассоциации художников революционной России. Театральный художник. Декоратор.
Борис Кустодиев родился 7 марта 1878 года в городе Астрахань. Отец мальчика преподавал в духовной семинарии, однако скончался, когда ребенку не исполнилось и двух лет. Мать осталась вдовой в двадцать пять и содержала четверых детей. Борис сначала учился в церковно-приходской школе, потом в гимназии. В 1887 году, побывав на выставке художников-передвижников, твердо решает посвятить свою жизнь изобразительному искусству. По окончании духовной семинарии Борис поступает в 1896 году в Высшее художественное училище при Академии художеств. Здесь обучается в мастерской Ильи Ефимовича Репина, пишет много портретов и картин с натуры.
В 1901 году Илья Репин приглашает талантливого ученика для совместной работы над картиной «Заседание Государственного Совета». После этого, Борис Кустодиев, живший в Санкт-Петербурге и Москве, регулярно путешествует по провинции. Особенно любил посещать города и села на Верхней Волге. Именно здесь мастер черпал вдохновение и находил типажи для своих работ, так называемой, «волжской серии».
В ноябре 1903 года Кустодиев окончил Академию художеств с золотой медалью и отправился сначала во Францию, потом в Испанию. Вернувшись из заграничного турне, Борис купил под Кинешмой землю и своими руками построил дом. Свою дачу-мастерскую называл «Теремом». Именно в это время начал поиск собственного неповторимого стиля в живописи. Художник захотел уйти от репинского реализма, больше не подражать учителю, писать не с натуры, а исходя из собственных представлений о русской красоте. Мастер восторгался народными гуляньями, ярмарками, вдохновлялся лубочными изображениями.
В 1904 году Кустодиев стал учредителем Нового общества художников. Через год начал увлекаться графикой, работал карикатуристом в журналах «Жупел», «Адская почта», «Искры». Проиллюстрировал «Шинель» Николая Гоголя, изданную в 1905 году. В это же время Кустодиев начал работать в Мариинском театре помощником декоратора Головина.
В 1907 году Борис Михайлович вступил в Союз русских художников. Через два года в 1909 году стал академиком живописи, а с 1912 года -вошел в Совет Академии художеств.
Кустодиев занимался оформлением книг, начал рисовать плакаты, календари. Иллюстрировал и «Сказки Пушкина», и сборники в духе «Ленин и юные ленинцы». Рисовал эскизы для оформления революционных праздников и манифестаций. Продолжал сотрудничать с театрами: в начале 1920-х годах создал декорации к операм «Царская невеста» для Большого оперного театра Народного дома, «Снегурочка» для Большого театра, «Вражья сила» для Мариинского театра. В 1925 году во Московском Художественном Академическом Театре поставили «Блоху» Евгения Замятина, декорации к которой рисовал Кустодиев.
Через четыре года художник в результате паралича оказался инвалидом, но, несмотря на это, продолжал много работать, успешно сочетая работу живописца с книжной иллюстрацией, литографией, скульптурой, сценографией. За год до смерти Кустодиев завершил работу над картиной «Русская Венера». Врачи разрешали ему работать всего несколько часов, так что на «Венеру» у художника ушел почти год.
Великий русский художник Борис Михайлович Кустодиев умер 26 мая 1927 года в собственной мастерской в Санкт-Петербурге. Похоронен на Никольском кладбище Александро-Невской лавры. В 1948 году прах и памятник перенесены на Тихвинское кладбище Александро-Невской лавры.
«Портрет А. Н. Протасовой» (1900)
«Монахиня» (1901)
«Портрет Ивана Билибина» (1901)
«Портрет С. А. Никольского» (1901)
«Портрет Василия Васильевича Матэ» (1902)
«Автопортрет» (1904)
«Утро» (1904, Русский музей)
«Вступление. Москва» (1905)
«На террасе» (1906, Нижегородский государственный художественный музей)
«Портрет женщины в голубом» (1906)
«Портрет писательницы А. В. Шварц» (1906)
«Сирень» (1906)
«Ярмарка» (1906, Третьяковская галерея)
«Земская школа в Московской Руси» (1907)
«Портрет Ирины Кустодиевой с собакой Шумкой» (1907)
«Монахиня» (1908)
«Японская кукла» (1908, Третьяковская галерея)
«Чтение манифеста» (1909)
«Деревенский праздник. Фрагмент» (1910)
«У иконы Спаса» (1910)
«Площадь на выезде из города. Эскиз декораций к спектаклю Островского «Горячее сердце» (1911)
«Портрет Н. И. Зеленской» (1912)
«Красная башня Троице-Сергиевой лавры» (1912)
«Автопортрет» (1912, Галерея Уффици, Флоренция)
«Купчихи в Кинешме» (темпера, 1912, Музей русского искусства в Киеве)
«Морозный день» (1913)
«Портреты Н. К. фон Мекка» (1912) и (1913)
«Портрет Николая Константиновича Рериха» (1913)
«Жатва» (1914)
«Портрет А. И. Анисимова» (1915, Русский музей)
«Красавица» (1915, Третьяковская галерея)
«Масленица» (1916, Третьяковская галерея)
«Московский трактир» (1916, Третьяковская галерея)
«Балаганы» (1917, Русский музей)
«Сенокос» (1917, Третьяковская галерея)
«Купчиха за чаем» (1918, Русский музей)
«Большевик» (1919—1920, Третьяковская галерея)
«Групповой портрет художников общества «Мир искусства» (1920, Государственный Русский музей)
«Ф. И. Шаляпин на ярмарке» (1921, Дом-музей Ф. И. Шаляпина в Санкт-Петербурге; 1922, авторская копия, Русский музей)
Иллюстрация к повести Н. С. Лескова «Леди Макбет Мценского уезда» (1923)
«Русская Венера» (1926, Нижегородский государственный художественный музей)
Жена - Юлия Евстафьевна Прошинская.
Сын - Кирилл (1903-1971), художник;
Дочь - Ирина (1905-1981).
Третий ребенок, Игорь, умер в младенчестве.
Юлия Кустодиева пережила мужа и скончалась в 1942 году.
- Художник
знак информационной продукции 16+